산에 언덕에/신동엽 -해설

산에 언덕에                                                                               -  신동엽  -
		그리운 그의 얼굴 다시 찾을 수 없어도 화사한 그의 꽃 산에 언덕에 피어날지어이.   그리운 그의 노래 다시 들을 수 없어도 맑은 그 숨결 들에 숲 속에 살아갈지어이.   쓸쓸한 마음으로 들길 더듬는 행인아.   눈길 비었거든 바람 담을지네. 바람 비었거든 인정 담을지네.   그리운 그의 모습 다시 찾을 수 없어도
		울고 간 그의 영혼 들에 언덕에 피어날지어이.                   -<아사녀>(1963)-
해            설
[개관정리] ◆ 성격 : 상징적, 추모적, 회상적, 남성적, 확신적 ◆ 표현 * 동일한 통사 구문의 규칙적 반복(없어도 ∼ ㄹ지어이)으로 율격이 형성됨. * 3 · 4연에서는 규칙을 파괴하여 운율과 의미에 활력소 제공   ◆ 중요시어 및 시구풀이 * 화사한 그의 꽃 → 그의 '영혼'을 시각적 이미지로 형상화한 것. * ㄹ지어이 → 평서형 종결어미(당위 + 감탄 + 소망 + 확신) * 맑은 숨결 → 그의 '영혼'을 청각적 이미지로 형상화한 것. * 행인 → '그'에 대해 그리움을 지닌 존재                시인 자신이면서 3인칭화한 시적 자아일 수도 있음                어두운 시대에 먼저 가신 민중들의 얼을 찾아 헤매는 '탐구자'의 모습 * 쓸쓸한 마음 → 지금은 찾을 수 없는 그리운 사람을 찾아 헤매는 사람의 어둡고 무거운 마음 * 눈길 비었거든 → 그리운 그의 모습을 찾을 길 없는 정신적 공허감. * 4연    → '그'가 없는 어려운 시대에 '그'의 뜻을 계승·회복하자는 의미        찾는 눈길에 그리운 이의 모습이 보이지 않거든 산과 들의 바람이라도 담을 일이고, 바람조차 없다면 생전에 나누었던 인정이라도 마음에 담을 일이다. * 울고 간 그의 영혼 → 그리운 그의 정체가 드러난 표현                                   억울하고 선량하게 살다 시대적 비극으로 죽은 이름없는 민중   ◆ 주제 ⇒ 그리운 그에 대한 간절한 그리움              그리운 이의 부활에 대한 소망
[시상의 흐름(짜임)] ◆ 1연 : '그'의 부활에 대한 확신 ◆ 2연 : '그'의 숨결을 느낌 ◆ 3연 : '그'의 자취를 찾아 헤매는 행인의 모습 ◆ 4연 : 따뜻한 인정 회복 ◆ 5연 : '그'의 영혼의 부활에 대한 확신
[이해와 감상의 길잡이] 신동엽의 시비(詩碑)에 새겨진 이 시는 그의 문학 정신이 잘 승화된 서정시이다. 개인적인 자아보다는 항상 [우리]라는 민족문학적인 공동체 의식을 바탕으로 시를 쓰는 시인이라는 점을 감안한다면, 시의 내용을 훨씬 더 쉽게 이해하고 감상할 수 있으리라. 이 시는 이 땅에서 한스럽고 선량하게 살다가, 죽어서도 이 땅의 산야에 감도는 '그리운 그'(민중)의 넋들에 대한 그리움을 노래했다.  시가 쓰여진 시대적 상황에 비추어 보아 4.19 혁명의 영령을 기린 시라고 할 때, '꽃', '바람' 등의 시어는 "고매한 신념과 이상을 가지고, 소리 높여 외치다 죽어간 그리운 그의 환생된 모습" 이라고 할 수 있다. 지금 행인은 그를 생각하며 쓸쓸한 마음으로 눈 덮인 들길을 걷고 있다. 역사의 '봄'을 위해 한 젊은이가 죽고 난 지금은 '겨울'.  '그리운 그'의 얼굴과 노래와 모습은 어디에도 보이지 않는다. 세상이 텅 빈 듯한 공허함이 '비었거든'이라는 말 속에 함축되어 있다. 그러나 화자는 이러한 공허감에 그대로 침몰하지 않는다. 무엇이든 그 공허를 채워야 한다고 말한다. 그리고 그 공허를 메울 수 있는 것이 '인정'이라고 생각하고 있는 듯하다. 이 얼어붙은 삭막한 계절을 녹일 수 있는 것이 '인정' 말고 달리 무엇이 있을 수 있겠는가. 서로 다독이며 견딜 일이다. 그리운 그의 모습을 다시 찾을 수 없어도 그의 얼굴을 닮은 꽃과 그의 숨결이 느껴지는 노래를 산에 언덕에 다시 살려내는 일은 남아 있는 자들의 몫일 테니까 그래서 이 시 속에는 이러한 절규가 흐르고 있는 듯하다. " 오랜 세월 이 땅을 지키고 살다 간 이름도 없고 삶의 기록도 찾을 수 없는 사람들, 그들의 넋은 이 땅의 산에 언덕에 정녕 다시 부활하여 피어나라. 억울하고 설움 속에 살다간 영혼들이여, 당신들의 노래와 영혼(정신)은 마땅히 부활하여 피어나야 할 것이다."  또한 자연적인 이미지를 통해 인간과의 조화를 시도하는 신동엽의 상상력은 궁극적으로 불합리한 사회 구조 속에서 인간의 원초적 생명과 민족의 순수성에 밑바탕을 두고 있다. 이 자연을 포용하는 대지의 이미지는 인간이 가장 순수하게 뿌리내리고 이념의 갈등이나 현실의 모순을 극복할 수 있는 생명력의 공간으로 '산'·'언덕'·'숲'·'눈'·'바람' 등의 자연 현상으로 표상되고 있다.  즉, '산'은 수직적 상승 지향성으로 고통과 혼돈의 현실 세계를 초극하는 신성한 공간이며, '들'과 '숲'은 푸르른 생명력을, '바람'은 붙잡을 수 없는 무형의 형체로 시공을 초월하는 정신적 영혼을 나타내는 한편, '눈'은 순결이나 숭고함을 상징한다고 볼 수 있다. 이처럼 다양한 대지의 이미지는 '그'의 영혼과 정신이 깃들어 있음을 인식할 수 있는 공간으로 자리잡고 있다.